Выставка «За пределами гранита» напоминает нам, какой могла бы быть Национальная аллея

Если бы вы могли увидеть это свежим взглядом — и подумать о том, чем это было раньше, чем могло бы быть и чем бы оно было, если бы оно было в любой другой стране — Национальная аллея показалась бы очень странным, почти сюрреалистическим местом. Здесь нет ресторанов, нет деревьев, затеняющих извилистые дорожки, и, за исключением одной карусели возле Смитсоновского института, здесь мало что может отвлечь и порадовать самых маленьких посетителей.

С тех пор, как он был перепроектирован, перестроен и перепрофилирован в соответствии с планом Макмиллана 1902 года, торговый центр стал национальным форумом, полным символизма, наполненным смыслом и историей, и по большей части лишенным удобств. «За пределами гранита», месячная художественная инсталляция, призванная бросить вызов привычным способам рассказывания историй в торговом центре, имела приятный побочный эффект: она предлагает видение торгового центра как гораздо более приятного, пригодного для жизни и городского пространства. Благодаря шести инсталляциям, которые меньше и более доступны, чем постоянные мемориалы и памятники, он преобразовывает торговый центр до человеческого масштаба, превращая его в место, где не столько великие и абстрактные идеи, сколько чистое удовольствие от пребывания там.

Проект представлен Фондом Национальной аллеи в партнерстве с Национальной комиссией по капитальному планированию и Службой национальных парков, а кураторами проекта являются Пол Фарбер и Саламиша Тилле из Monument Lab, группы из Филадельфии, занимающейся переосмыслением того, как мы создаем мемориалы и памятники. Цель проекта, финансируемого Фондом Меллона, — «создать более инклюзивный, справедливый и репрезентативный памятный ландшафт на Национальной аллее». Это объявлено как первая кураторская художественная выставка, в которой участвуют несколько художников, представленных на монументальной зеленой территории страны.

Трудно поверить — если вы не живете в Вашингтоне и не понимаете всю бюрократическую сложность действий в торговом центре, — что здесь впервые проводится серьезная художественная выставка. Другие города используют свои открытые пространства и парковые зоны для создания постоянного диалога и взаимодействия с общественностью. Парадокс торгового центра заключается в том, что по мере того, как он наполнялся символическим значением и историческим резонансом, потенциал создания нового значения начал уменьшаться. Один закон, защищающий торговый центр от безудержного развития, называет его «существенно завершенным произведением гражданского искусства», что подразумевает, что он также закрыт для новых идей и новых интерпретаций. Чем больше его лелеют, тем больше он управляется неудачной и рефлексивной метафорой этой страны об обеденном столе с нулевой суммой: мест не так много, и еды так много, а теперь мы ссоримся из-за остатков.

Да, торговый центр открыт для общественных собраний и выборочных протестов, и он должен оставаться таковым. Но существует множество других способов сделать общественное пространство открытым и динамичным, и управляющие торговым центром слишком сопротивляются им.

До сих пор, если все пойдет хорошо.

Шесть художников, выбранных кураторами, создали полдюжины работ, размещенных по всей парковой зоне, включая торговый центр и сады Конституции. Локации стратегически продуманы и продуманы, и они приглашают людей задержаться в местах, через которые они обычно проходят или мимо которых они обычно проходят.

Тиффани Чанг использует цветные веревки, натянутые на гигантской карте Земли, чтобы проследить пути миграции жителей Юго-Восточной Азии во время и после войны во Вьетнаме. Ее скульптура «Для живых» расположена на пологом возвышении так называемого «Западного холма», недалеко от Мемориала ветеранов Вьетнама. Мемориал не виден из временной инсталляции, но его присутствие чувствуется. Аккуратно вылепленный Западный холм образует земляной барьер между постоянным мемориалом американцам, погибшим в далекой войне на земле, колонизированной западными державами, и временным памятником тем, чьи жизни были разрушены и рассеяны этим конфликтом.

«Почва, которую вы видите...» Венди Ред Стар расположена на острове в озере Сады Конституции, где также находится мемориал 1982 года подписавшим Декларацию независимости. Ее работа на стекле воспроизводит гигантское изображение ее отпечатка пальца, отсылая к одному из способов подписания коренными американцами договоров и земельных концессий правительству США. Название работы взято из более длинной речи, произнесенной разведчиком Кроу, который работал с вооруженными силами США, и оплакивал потерю земель в результате неустанного присвоения и воровства страны, расширяющейся на запад: «Почва, которую вы видите, — это не обычная почва — это это прах крови, плоти и костей наших предков. … Вам придется выкопать поверхность, прежде чем вы сможете найти природную землю, поскольку верхняя часть — это Ворона. Земля, какая она есть, — это моя кровь и мои мертвецы; оно освящено, и я не хочу отказываться от какой-либо его части».